A partir del 22 de abril de 2026 el Centro de las Artes Inmersas (CAI) abrirá al público Leonora Carrington: Laberinto Mágico, un recorrido de gran escala construido en México en torno a esculturas originales de la artista. El proyecto se desarrolla a partir de la investigación, el archivo y la propuesta curatorial del Consejo Leonora Carrington, institución dedicada a la custodia, preservación, estudio y difusión del legado artístico, documental e intelectual de la artista, y presidida por Fermín Llamazares, quien encabeza los proyectos de investigación, exhibición y circulación de su obra en distintos contextos culturales.

“El trabajo del Consejo Leonora Carrington ha sido custodiar, preservar, investigar y difundir la obra de Leonora desde el rigor curatorial y el estudio de archivo. Este proyecto permite que su universo continúe en diálogo con el presente y que nuevas generaciones puedan acercarse a su obra desde otros lenguajes y plataformas.”

—Fermín Llamazares, presidente del Consejo Leonora Carrington.

La iniciativa del proyecto surge del artista Pablo Weisz Carrington, quien impulsó la colaboración con Cocolab con el propósito de desarrollar nuevas formas de aproximación al universo de Leonora Carrington a través de formatos expositivos contemporáneos, capaces de dialogar con nuevas generaciones desde una experiencia sensorial.

“La obra de Leonora siempre ha sido un universo en sí mismo. Este proyecto busca abrir ese universo a nuevas formas de experiencia, manteniendo la profundidad simbólica y la libertad imaginativa que definen su pensamiento.”

—Pablo Weisz Carrington.

El proyecto parte del acervo artístico y documental resguardado por el Consejo Leonora Carrington, que ha impulsado exposiciones, publicaciones y proyectos curatoriales que han permitido que la obra de Leonora Carrington continúe exhibiéndose y estudiándose en distintos contextos museísticos y culturales en México y en el ámbito internacional.


La propuesta retoma el laberinto como representación de la búsqueda de sentido, presente en la obra de Leonora Carrington: un espacio de tránsito interior y transformación que atraviesa su pensamiento y su imaginario.

Con una duración aproximada de 45 minutos, el recorrido integra cada pieza en entornos construidos a partir del sonido, el aroma, la textura, la iluminación y la escala. La lectura conceptual dialoga con corrientes presentes en la trayectoria intelectual de la artista —la alquimia, la cábala, la psicología junguiana y el budismo tibetano— para entablar una reflexión sobre las nociones de identidad, libertad y conocimiento interior, entendidos como parte de un sistema de pensamiento en su práctica artística.

El resultado es una experiencia que permite al visitante no solo contemplar las esculturas originales de Leonora Carrington, sino habitarlas: cada pieza está situada en un entorno sensorial diseñado específicamente para ella, de modo que la obra y el espacio se vuelven inseparables. Es la primera vez que esto sucede en México, y una de las primeras veces en el mundo que esculturas originales de una artista de esta envergadura se presentan en un formato experiencial de esta naturaleza.

La colaboración entre las instituciones participantes permite activar el legado de Leonora Carrington desde el rigor curatorial, la investigación de archivo y la innovación tecnológica, generando nuevas formas de aproximación a su obra sin desprenderla de su complejidad simbólica, su contexto intelectual ni su dimensión histórica.

La participación de Host City Ciudad de México inscribe el proyecto dentro del Corredor Cultural oficial de la Copa Mundial de la FIFA 2026. La inclusión de Leonora Carrington en este corredor destaca su lugar en la historia del arte mexicano y proyecta la vigencia de su obra ante millones de visitantes nacionales e internacionales. Este proyecto forma parte del trabajo continuo del Consejo Leonora Carrington por preservar y difundir la obra de la artista para nuevas generaciones y públicos internacionales.

Leonora Carrington (1917–2011) es una de las figuras fundamentales del surrealismo y del arte del siglo XX. Su obra abarca pintura, escultura, literatura y escenografía, y su pensamiento artístico continúa siendo objeto de estudio y exposición en museos e instituciones culturales de todo el mundo.